"BIBLIOGRAFIA DE FLOWER MATANGO"
OBJETOS SECUNDARIOS/ RELACIONADOS
TAKASHI MURAKAMI SAPPHIRE RAINBOW
El reloj de la marca HUBLOT es una pieza realizada en colaboración con el artista Takashi Murakami en 8/12/2021, podemos observar que las principales similitudes con la obra FLOWER MATANGO son los llamativos colores de la flor contrarrestada con la elegancia del zafiro de laboratorio creado por HUBLOT, la versatilidad de la correa de caucho, la excentricidad que representan las 384 gemas compuestas por rubíes, zafiros rosas, amatistas, zafiros azules, tsavoritas, zafiros amarillos y zafiros naranjas, y por supuesto la gran complejidad y el reto que representó hacer este reloj para HUBLOT. Pues esta pieza posee técnicas ya existentes, pero totalmente repensadas para crear un reloj “pionero, diferente y unico” como la obra de arte FLOWER MATANGO
Hublot.com. Recuperado el 24 de abril de 2022, de https://www.hublot.com/es-us/watches/classic-fusion-watches/classic-fusion-takashi-murakami-sapphire-rainbow-45-mm
SUPREME X TAKASHI MURAKAMI BOX LOGO TEE
Ante las adversidades que estados unidos vivió durante la pandemia de COVID 19, Supreme aprovechó su popularidad y exclusividad para apoyar a los más necesitados, en colaboración de Takashi Murakami salió a la venta el primer semestre del 2020 una camiseta con el tradicional box logo de la marca, pero con variaciones dadas por Takashi, tales como sus coloridas y sonrientes flores. Este objeto nos permite ver el mundo de la moda, exclusividad y tendencia en el que el artista se mueve.
Takashi Murakami y Supreme contra el Covid-19. (2020, 22 de abril). Toda la lona de la ciudad. https://www.allcitycanvas.com/takashi-murakami-y-supremo-contra-el-covid-19/
KIDS SEE GHOSTS
Esta ilustración pertenece a la portada del álbum llamado KIDS SEE GHOSTS (2018) de Kanye West y Kid Cudi. La ilustración es obra de Takashi Murakami, en esta podemos observar dos de sus famosos personajes, en el autentico estilo superflat que tanto caracteriza al artista, además podemos destacar el fondo el cual es el monte Fuji y un árbol, Lo interesante de estos es el contraste que forman, ya que pintura fue realizada en nihonga - estilo pictórico basado en las tradiciones japonesas. Esta combinación nos permite comprender el valor del artista y como logra combinar una tradición de más de mil años de antigüedad y el neo pop japones, nuevamente podemos observar el entorno en el que se mueve; una alta esfera de la sociedad, rodeado de la vanguardia en moda. Esta portada se inspiro en el cuadro Manji Fuji, también de Takashi.
Estiler, K. (8 de junio de 2018). La obra de arte que inspiró la portada del álbum "Kids See Ghosts" de Kid Cudi y Kanye West. HIPOBESTIA. https://hypebeast.com/2018/6/kanye-west-kid-cudi-takashi-murakami-kids-see-ghosts-album-artwork
LOUIS VUITTON MULTICOLOR MONOGRAM
Durante el 2003 y como director creativo de Louis Vuitton, Marc Jacobs se encontraba ante una casa de moda con una urgencia de renovarse, por lo que acudió a Takashi Murakami. Estos dos trabajaron en conjunto para dar a luz la colección “Multicolor Monogram” que desde ese 2003 marcó un antes y un después de la marca LV ya que esta colección brindo un aire fresco, un toque de arte urbano, y abrió sus puertas a un público más juvenil, dándole así un mayor reconocimiento a la marca y consecuentemente a Takashi. De esta forma Louis Vuitton dejaría de ser una marca de ropa para “adultos adinerados” y pasaría a ser codiciada por todo el mundo del genero urbano.
Bagaholic, A. (2020, abril 3). Louis Vuitton Multicolore Monogram Collection: Your guide to one of the most iconic Louis Vuitton prints. LVBagaholic. https://lvbagaholic.com/blogs/lv_bagaholic/louis-vuitton-multicolore-monogram-collection-your-guide-to-one-of-the-most-iconic-louis-vuitton-prints
727
Esta es una pintura de 1996, está compuesta por tres grandes paneles nuevamente del artista Takashi Murakami, en ella podemos observar como la técnica nihonga es la protagonista, partiendo del fondo azul purpura moteado, la ola que se extiende de izquierda a derecha y por último al ferozmente lindo MR. DOB. La criatura hace parte de los principales distintivos del artista, con sus inicios en 1993 MR. DOB está inspirado en el anime y manga que tanto de popularizo en el país nipón durante la década de los 80´s. Este hace la función de alter ego y autorretrato del artista, invitando al espectador a la reflexión con su filosofía de ¿Por qué? ¿Por qué? que en japones es “Dobojite dobojite” y en palabras de Murakami “un ser que se cuestiona su entorno constantemente”
Takashi Murakami. 727. 1996. (s/f). The Museum of Modern Art. Recuperado el 25 de abril de 2022, de https://www.moma.org/collection/works/88960?artist_id=8480&page=1&sov_referrer=artist
BIBLIOGRAFIAS
De Geografía, F., Historia, E., Dennis, A. T., García-Ormaechea Quero, C., & De, U. C. (2015). UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID. Ucm.es. Recuperado el 26 de abril de 2022, de https://eprints.ucm.es/38190/1/T37412.pdf
La identidad como estrategia en la obra de Murakami Takashi. un discurso de ida y vuelta
Este documento permite un análisis completo de la trayectoria de Murakami como artista, desde que inicio hasta hoy en día. Así mismo hace una indagatoria y explicación de los estilos artísticos principales de Murakami; desde tradiciones japonesas hasta la creación del superflat. Y como este personaje, junto a otros artistas y su empresa kai kai kiki impactaron el arte a nivel global. Posiblemente sea uno de los textos mas completos sobre el artista.
Bagaholic, A. (2020, abril 3). Louis Vuitton Multicolore Monogram Collection: Your guide to one of the most iconic Louis Vuitton prints. LVBagaholic. https://lvbagaholic.com/blogs/lv_bagaholic/louis-vuitton-multicolore-monogram-collection-your-guide-to-one-of-the-most-iconic-louis-vuitton-prints
Colección Louis Vuitton multicolore monogram: su guía para uno de los estampados más icónicos de Louis Vuitton
Este articulo nos permite entender el gran impacto que Murakami ha tenido sobre la alta sociedad y la cultura urbana/pop. Aunque el articulo gira en torno al diseño que Murakami hizo en conjunto con Louis Vuitton, lo mas destacable es como una empresa tan conservadora cambio su camino por completo gracias a esta colaboración. Evidenciamos una gran disrupción, creatividad, y poder por parte del artista.
Blanco, Á. (s/f). Takashi Murakami: Biografía, Obras y Exposiciones. Alejandra de Argos. Recuperado el 26 de abril de 2022, de https://www.alejandradeargos.com/index.php/es/completas/32-artistas/388-takashi-murakami-biografia-obras-y-exposiciones
Takashi Murakami: Biografía, Obras y Exposiciones
Este articulo nos da un tour guiado por algunos de sus trabajos más representativos. Permite evidenciar la gran versatilidad del artista a través de un catalogo de obras y esculturas y objetos que por años han cautivado al mundo por su diferencia. Podemos observar el abanico de estilos de arte que tiene Murakami, más sin embargo por mas diferenciados que sean, todos están conectados bajo un concepto, un único universo donde Murakami desarrolla sus personajes como seres vivientes. Sin duda es un gran abrebocas para empezar a entender a Murakami más allá de un simple artista.
Takashi Murakami. 727. 1996. (s/f). The Museum of Modern Art. Recuperado el 25 de abril de 2022, de https://www.moma.org/collection/works/88960?artist_id=8480&page=1&sov_referrer=artist
Takashi Murakami, 727, 1996
El articulo habla superficialmente sobre una de las obras más importantes de Murakami, describiéndola físicamente y agregando un poco de contexto. Sin embargo, una vez entendido un poco mejor el universo de Murakami, logramos comprender la razón por la cual esta obra es tan importante para la trayectoria del artista, partimos del hecho que se encuentra en el MOMA, y una de las razones principales radica en su producción; parte de un clásico estilo japones Nihonga y se contrasta fuertemente con MR. DOB en su propio, pero aun prematuro estilo superflat. Y es este fuerte contraste artístico el que le da un valor tan importante a ”727” una de las invenciones más relevantes de Murakami.
Gaitán, S. (2016). Buap.mx. Recuperado el 26 de abril de 2022, de https://repositorioinstitucional.buap.mx/bitstream/handle/20.500.12371/2194/299916T.pdf?sequence=1&isAllowed=y
Este documento es una aproximación a los movimientos artísticos tradicionales japoneses (los cuales Takashi estudio es la escuela de las bellas artes) y como Takashi los reinterpreto para terminar creando el movimiento superflat. Es una guía
supremamente detallada que nos contextualiza sobre el arte japones, nos pone en perspectiva mediante numerosos artistas nipones. Tanto este como el primer documento poseen un basto contenido que resulta demasiado rico a la hora de entender al artista.
